26.08.2012 15:56 | Michaela Lejsková

Zaujmout na první pohled je svým způsobem umění! A to Bassnectar umí. Vlastním jménem Lorin Ashton je DJ, spontánně tvořící hudební umělec a producent se základnou v Santa Cruz v Kalifornii. Na první pohled vás upoutá jeho divoká hříva hustých vlasů. Pod touto hřívou se skrývá hlava s nekonečným množstvím nápadů. A co vás ohromí ještě víc? Jeho neuvěřitelná hudební rozmanitost, kterou prezentuje i na svém posledním albu Vava Voom. Množství zajímavých interpretů, se kterými spolupracoval a chystá se spolupracovat. A v neposlední řadě jeho činnost v rámci občanské sounáležitosti a podpory neziskových organizací.

 

 

Jak byste popsal hudební styl, který hrajete, člověku, který o vás nikdy neslyšel? Máte nějaké hudební vzdělání? Studoval jste na škole hru na nějaký hudební nástroj? 

Miluju všechny hudební styly, takže remixuji vše, co se mi líbí, do jednoho velkého speciálního výrazu. Je to super těžké a často pěkně divoké, ale užívám si pohybovat se mezi extrémy od éterických/nádherných po totální zvukový chaos.

 

Jaké byly začátky vaší hudební kariéry? Kdo vás motivoval a co vás přesvědčilo, že toto je váš život?

Začínal jsem jako teenager, hrával jsem v death metalových kapelách a vrhal se do undergroundových show. Poté jsem objevil raves (divoké večírky) a začal jsem pořádat undergroundové párty. Studoval jsem elektronickou hudbu na univerzitě a stal jsem se posedlým tvorbou hudby a vytvářením akcí, které přivádějí lidi dohromady.

 

Spolupracoval jste se spoustou umělců a děláte také remixy, například s Lupe Fiasco, Ellie Goulding, Nelly Furtado and Gogol Bordello. Jaké jsou vaše plány do budoucna, s kým dalším byste rád spolupracoval?

Spolupracuji  se spoustou současných EDM (pozn. redakce: elektronická taneční hudba) umělců, například se Zed Bias, Xilent, DC Breaks, Dirtyphonics, Zeds Dead a dalšími, ale také s umělci jako Primus, The Deftones a Pennywise. V současné chvíli se snažím získat podklady k songu od The Weekend, protože miluji jeho hudbu, a Santigold také.

 

Když tvoříte s dalším umělcem, jak rozdílný je způsob práce, když to porovnáte s tvorbou vašich vlastních tracků? Dochází ve většině takových případů ke shodě s daným umělcem, nebo je třeba dělat také vzájemné kompromisy, a dochází tak k ovlivňování vás obou?

Nikdy to nefunguje stejně, není na to univerzální vzorec. Někdy je to prostě tak, že vezmu jejich písně a vytvářím pozměněné cover verze a někdy je to práce od základu, začínám od nuly. V poslední době tomu tak například bylo při spolupráci s Chinem Morenem, hlavním zpěvákem kapely The Deftones. Pracoval jsem na soundtracku k filmu Resident Evil 5 a Chino k tomu psal text. Jeho nápady a styl nesmírně ovlivnily tento song, a ten se tak stal čistým společným dílem.  

 

Velice mne zajímá proces vaší tvorby, jak začínáte? Jak takový den při tvoření vypadá?

Jak jsem zmínil, není na to žádný vzorec a já jsem v podstatě neustále v nepřetržitém provozu. Pracuji na několika projektech současně a snažím se, aby se vše hýbalo kupředu, udržovat plynulý pokrok. Mám v hlavě tolik nápadů a je jen otázkou času, kdy je zrealizuji.

 

Jaký je nejznámější remix, který jste doposud udělal? A věděl jste dopředu, že toto bude „naprostý trhák“?

Určitě můj remix písně Lights od Ellie Gouldingové. Ačkoliv je to ironií, protože jsem neočekával, že by z toho něco vzešlo. Je to jen neoficiální „kopie“, kterou jsem vytvořil použitím jejího songu z mp3. Napsal jsem kolem toho určité části, editoval trochu její mp3 a dokončil celou tu věc během jednoho dne.  Po tom, co to bylo vypuštěno, jsme se ona a já stali velkými přáteli. Ale když jsem to poprvé vypustil zadarmo do světa, bylo to totálně ve stylu „pirátské kopie“.

 

Jaké je pro vás ideální místo k hraní? Preferujete malé kluby, kde můžete být blíž lidem, anebo festivaly s davy? Máte sen hrát v nějakém klubu, městě nebo na nějakém festivalu, který se (ještě) nesplnil?

Nemůžu se rozhodnout pro ten nejoblíbenější, ale jak jste řekla: menší kluby jsou důvěrnější, ale větší davy jsou svým způsobem intenzivní a vášnivé. Jedna věc, která je pro mě klíčová, je KVALITA ZVUKU, ne pouze „hlasitá“, ale „intenzivní“. V Severní Americe si ve smlouvě kladu dost gangsterské podmínky a vyžadujeme 110 dB při 80 Hz v centru davu. Podle zákonů v Evropě nemohou být festivaly tak hlasité, ale já se stále snažím dát jim ten nejintenzivnější, nejsilnější možný zvuk.

 

Jak byste nejlépe popsal svoje niterní pocity během hraní a jak moc a jakým způsobem se tento pocit odráží na bezprostředním okolí? 

Je to neskutečné inspirující a určitě to vyvolává pokoru. Čas plyne rychle, je to jako mrknutí oka. A v takovém záblesku času tam jsou miliony emocí a já se této zkušenosti odevzdávám a jedu na vlně.

 

Podle časového rozvrhu na vašich stránkách www.bassnectar.net se zdá, že jste neustále na turné. Počítal jste, kolik dní jste v loňském roce strávil mimo domov? Čeká vás v blízké budoucnosti nějaká akce, na kterou se výrazně těšíte?

Dní strávených doma není mnoho. Tento rok nebudu doma dřív než na Vánoce. Jsem na turné nonstop řekněme téměř přes deset let a stalo se mi to velmi přirozeným pocitem, ačkoliv je to zcela určitě výzva, držet krok a nezbláznit se z toho. 

 

Jste známý nejen hudbou, ale také svým postojem k svobodě tisku a médií a dalším souvisejícím otázkám. V loňském roce jste daroval z každé své prodané vstupenky jeden dolar do kampaně Dollar Per Basshead. V součtu to činilo 250.000 dolarů, které byly rozděleny třem charitativním organizacím – Alternet, Free Press Organization a Reach Out non-profit. Kde jste přišel k myšlence toto podniknout? Chystáte se v této činnosti pokračovat i v dalších letech?

Ano, každá Bassnectar show v Severní Americe v tomto bude pokračovat tak dlouho, dokud budu na turné. Myslím si, že je to skvělý způsob, jak pomáhat lidem a zapojit je, dávat něco na oplátku i ostatním a rozvíjet smysl pro sounáležitost.

Děkuji za rozhovor.

 

Text: Barbora Kozáková

Vytvořeno ve spolupráci s agenturou Fource www.fource.cz

Facebook: http://www.facebook.com/Bassnectar

Korektura textu: Alžběta Strnadová

Produkce: Michaela Lejsková

Publisher: magazín Best of www.ibestof.cz

 

 

BASSNECTAR - English version of the interview

To catch someones attention can be considered as an art, in its own way. And Bassnectar knows how to do that.His real name is Lorin Ashton, he is a DJ, freeform electronic music artist, and producer based in Santa Cruz, California. What will catch your eye at the first sight is his wild mane of thick hare. And under this hair is head full of neverending ideas. And what will amaze you even more? His uncredible musical diversity, which is also represented on his latest album called "Vava Voom". A number of interesting artist he worked with and going to cooperate in the future. And last but not least his activity within the sense of community and support of non-profit organizations. 

 

How would you describe your music style to person who hasn´t heard of you? Do you have any background in music? Did you study how to play an instrument at school? 

I love all styles of music, so i remix everything i love into one big special sound. It's super heavy, and often pretty wild, but I enjoy moving between extremes of ethereal/beautiful and total sonic mayhem.

 

How did your music career started? What and who was your motivation and inspiration in this process and what persuaded you that this is your life? 

I started as a teenager, playing in death metal bands and putting on underground shows. I then discovered raves, and started throwing underground parties. I studied Electronic Music at my university, and became obsessed with making music, and creating events that bring people together.

 

You have collaborated with many artists and also remixed, eg. Lupe Fiasco, Ellie Goulding, Nelly Furtado and Gogol Bordello. What are your plans for the future, who else would you love to work with? 

I am working with a ton of contemporary EDM artists (Zed Bias, Xilent, DC Breaks, Dirtyphonics, Zeds Dead, etc) but also with artists like Primus, The Deftones and Pennywise. I am currently trying to get files for a song by "The Weekend" because I love his music, and Santigold as well.

 

When doing a collaboration with artist, how different is the style of work between you two in comparison you are doing your own track by yourself? Are you mostly finding agreement for the track you are cooperation on or are there also compromises and are you influencing each other? 

It never works the same, there is no formula. Sometimes it is simply me taking their tracks and developing a mutant reinterpretation, and sometimes it is working from the ground up, creating from scratch. I recently got to do that with Chino Moreno, lead singer of The Deftones. I was working on the soundtrack for the film Resident Evil 5, and got Chino to write lyrics for it. His ideas and style influenced the song tremendously, and it became a pure collaboration.

I am very interested in you creative process, what you start with? How does your day when you are composing looks like? 

As I said there is no formula, and I am basically always working around the clock. I work on multiple projects at the same time, and keep everything moving forward, keep progress flowing. There are so many ideas in my brain, it's just a matter of time to bring them out.

 

What was the most popular remix you have made so far? And did you know that this will be „an absolute smash“? 

By far my remix of "Lights" by Ellie Goulding. It's ironic though, because I never expected anything to come from it. It's just an unofficial bootleg I made, using an mp3 of her song. I wrote parts around it, and edited her mp3 a bit, and finished the whole thing in one day. After it exploded, her and I became great friends, but when I first gave it out for free it was total bootleg style.

What is your ideal place where you like to perform? Do you prefer small clubs, when can be more close to people, or festivals with crowds? Is there any club/festival/city you have as a dream which never came true (so far)? 

I can't decide my favorite, but like you said: smaller clubs are more intimate, but larger crowds are intense in their own way. One thing that is key to me is SOUND QUALITY…not just "loud" but "heavy". In North America, my rider is pretty gangster and we require 110 DB at 80 HZ out in the middle of the crowd. Due to governmental laws in Europe, the festivals can't go quite as loud, but I still try and deliver the heaviest, thickest sound possible.

 

How would you describe your inner feelings and motions when playing music and how much this feeling reflects on your surroundings? 

It's pretty awe-inspiring, and definitely humbling. But time moves so fast, that is just like the blink of an eye. And in that flash of time there are a million emotions, and I just give myself over to the experience, and ride that wave.

You seems to be touring all the time, as I have seen your schedule on your web page www.bassnectar.net. Did you count how many days you were out of your home last year? Is there soon any event you are strongly looking forward?  

Not many. I won't be home until Christmas this year. I have been touring nonstop for well over a decade and it has just become a very natural feeling, although its definitely a challenge to keep up and not lose my mind.

 

You are also well know not only because of music, but also thank to your attitude for free press and true media and many more. Last year you donated 1 USD from every ticket sold on your tour to charity via the „Dollar Per Basshead“ campaign. In total it was 250,000 USD distributed across 3 charities – Alternet, Free Press Organization and Reach Out non-profit. Where did your idea to do this came from? Are you planning to continue in this also in the future?  

Yes, every Bassnectar show in North America will do this for as long as I tour. I think it is a great way to help people get involved, give back to others, and develop a sense of community.

Thank you for your time. 

 

Text: Barbora Kozáková

Facebook: http://www.facebook.com/Bassnectar

Created in cooperation with Fource www.fource.cz

Text edited by: Barbora Kozáková

Production: Michaela Lejsková

Publisher: Magazine Best of www.ibestof.cz 

Tagy: DJ, hudba, hudebník, producent

Partneři

Komentáře